La saison 2 du studio: le co-showrunner Alex Gregory révèle qu'ils veulent continuer indéfiniment

Le studioest la dernière comédie d'Apple TV + qui se moque de l'industrie cinématographique et de ceux de sa hiérarchie complexe - et selon le co-showrunner, ils espèrent continuer pendant un certain temps.

Seth Rogen joue dans la série alors que Matt Remick, nouvellement promu chef du studio de cinéma majeur fictif, Continental Studios. Jeté dans le fond, Matt est obligé de faire face aux réalités dures et souvent scandaleuses de l'industrie.

Le studioLe co-showrunner Alex Gregory s'est assis avec Russ Milheim du Direct pour parler de la nouvelle série.

Le studio pourrait continuer sans fin

"Je ne pense pas qu'il y ait des plans pour une fin ..."

• Le Direct: "Maintenant, le concept de ce spectacle se prête à des quantités d'intervalles presque infinies. Quel est votre plan à long terme pour le spectacle? Combien de temps voyez-vous qu'il fonctionne potentiellement?"

Alex Gregory: Je pense que nous aimerions continuer à le faire indéfiniment ...

• Le direct: "Quels sont certains de ces aspects - je sais que vous ne pouvez pas confirmer que c'est ce que nous faisons à l'avenir, si nous sommes renouvelés - mais hypothétiquement, quels sont certains aspects de l'industrie cinématographique que vous aimeriez toujours aborder, qui sont peut-être dans les cartes pour la saison 1, mais que vous n'avez tout simplement pas fait ce moment-là." Mais quels sont certains de ces sujets ou des questions de grande priorité que vous voulez vraiment vous attaquer? ".

Alex Gregory: Je pense que nous pourrions aimer aller à l'étranger pour quelque chose. Je veux dire, il y a toutes sortes de choses à faire, et il y a eu des épisodes complets qui ont été mis de côté en faveur d'autres épisodes. C'est, oui, c'est une entreprise qui a beaucoup d'histoires à raconter, donc nous sommes ravis de voir où nous pouvons le prendre.

Comment ils se sont sortis avec ces grandes références en studio

"Tout est passé légal."

• Le Direct: "Évidemment, il y a beaucoup de références dans la série sur le monde réel et ainsi de suite. À quoi ressemblent exactement ces paramètres, concernant ce que vous êtes autorisé à mentionner directement ou à vous moquer, et où vous deviez peut-être vous retirer et, peut-être, ne faites pas cela."

Alex Gregory: Je pense que tout passe légal. Donc, il y a des choses que nous pouvons et ne pouvons pas dire. Je sais qu'en tant que groupe, nous ne voulions blesser les sentiments de quiconque ou causer de la douleur. Donc, le spectacle n'est pas comme un démontage de la même chose, hé, nous allons faire nos prises chaudes et toute cette merde.

C'était plus, tout comme, nous voulons créer la représentation la plus précise d'Hollywood. C'est comme, de quoi parlerait-il dans cette position? Quels seraient leurs agendas?

Et donc ce qui était cool, c'était comme si vous feriez des trucs comme vous auriez un jeune exécutif Know Filmmakers comme Owen Kline, ce qui est vraiment cool que vous obtenez, d'accord, alors Owen Kline obtient un cri, puis vous avez Martin Scorsese.

Et donc nous avons en quelque sorte fait, comme, de quoi parleraient-ils vraiment? De qui se soucient-ils? Et donc une partie était comme les propres favoris et tout ça du créateur. Mais je ne pense pas que nous essayions en aucune façon de choisir des combats avec quelqu'un, oui, donc je ne pense pas que nous ayons dit, hé, ça craint, ou quelque chose comme ça.

• Le direct: "Il y a une tonne de camées, évidemment, qui sont quelques-unes des stars ou des cinéastes que vous vouliez en quelque sorte entrer dans la série, mais ensuite, pour une raison quelconque, cela n'a pas fonctionné, peut-être qu'ils n'étaient pas disponibles, ou ils ne pouvaient tout simplement pas bien le faire."

Alex Gregory: La façon dont cela a fonctionné était que nous avons tendu la main aux gens, et les gens qui ont dit oui étaient merveilleux. Donc, nous avons vraiment adapté une grande partie de ce que nous avons fait à ces gens comme Zoe Kravitz a eu une prise très spécifique qu'elle voulait faire pour les Golden Globes, comme, comme, ce que son truc serait, ce que sa blague était, ce qui est, je veux être totalement faux à ce sujet, puis vraiment s'en soucier, comme, comme si vous ne vous en souciez pas vraiment.

Et c'était donc son morceau. Donc je n'ai pas l'impression qu'il y avait - je ne peux nommer personne qui était comme, oh, j'aurais aimé que nous ayons eu cette personne. Parce que chaque personne que nous avons obtenue est devenue le rôle et a fini par être parfaite parce qu'elle était complètement adaptée.

Donc, si la saison fonctionne, une grande partie est due à la collaboration avec les acteurs et à leur contribution quant à ce qu'ils voulaient faire. Donc, je pense que je j'espère que l'année prochaine, nous obtiendrons des camées encore plus cool. Mais je n'ai pas vraiment l'impression que nous n'avons eu personne que nous voulions.

L'utilisation des tirs à une seule et des émissions étendues dans le studio

"Ils voulaient faire en sorte que chaque épisode se sente comme un film."

• Le Direct: "Évidemment, il y a l'épisode à une prise de prise, mais dans l'ensemble, la série aime vraiment, vous savez, non seulement des tirs à une seule fois, mais aussi des tirs en mouvement.

Alex Gregory: Oui, Seth [Rogen] et Evan [Goldberg] sont tous deux des cinéphiles, et ils voulaient faire ressembler chaque épisode comme un film. C'est donc un étrange mélange de, je viens de plus de fond télévisé.

Et donc ils voulaient vraiment qu'il se sente contenu, autonome, et ils voulaient apporter toutes les astuces de réalisation de films à la télévision. Et donc, je veux dire, il a une conception de production au niveau du cinéma, c'est très cinématographique, et ils voulaient juste qu'il semble que chaque chose soit belle, de la garde-robe aux sets de la musique.

Ils voulaient juste que ça se sent cinématographique. Vous pouvez le mettre sur grand écran, et il pourrait bien vivre là-bas.

• Le direct: "Je sais que vous avez probablement beaucoup parlé de cet épisode à un coup, c'est-à-dire un épisode fou, et les défis auxquels vous avez dû faire face à cela devaient être fous. Mais je voulais vous demander, quels étaient certains des défis que vous avez rencontrés lors de la fabrication réelle de cet épisode qui était assez fou que cela aurait pu être dans l'histoire elle-même?"

Alex Gregory: La fin de la finale où ils manquent de lumière. Nous manquions de la lumière dans la vraie vie. Alors Seth [Rogen] et Ike [Barinholtz] dans la voiture. C'était la vraie lumière. C'était sur le point de partir, et ils ont affaire au moment de la chanson, de la conduite de la voiture. C'était beaucoup.

Et c'était un où c'était comme, oh, merde, l'avons-nous compris? Nous l'avons. C'était donc l'opposé de l'émission où c'était comme, nous ne l'avons pas compris. Oui, c'était sauvage, car ils devaient calculer quand Magic Hour serait tous les jours de cette semaine, et ajuster les scènes filmées à l'extérieur à Magic Hour.

Donc, il semblait vraiment que c'était la même heure tout le temps, même si c'était différent des jours de tir. C'était, je veux dire, ce fut un triomphe non seulement comme la direction, mais aussi comme les publicités, les premières publicités, les secondes publicités et comme faire en sorte que toute la logistique se produise.

Le studioest maintenant en streaming sur Apple TV +.

Assurez-vous de consulter l'interview du Direct avec la star du spectacle Dewayne Perkins!