Le scénariste derrière le film fantôme unique: "La caméra est le cinquième personnage"

David Koepp a écrit une "présence" bioactuelle pour le réalisateur Steven Soderbergh. Moviezine a eu une conversation avant la première bio.

Il est peut-être l'un des plus grands scénaristes d'Hollywood. Malgré cela, peu dans le public grand public connaissent le nomDavid Coepp. Mais si je dis qu'il a travaillé sur tout, de "Jurassic Park" et "Mission: Impossible" à "Spider-Man", "Panic Room" et "Indiana Jones" ... Vous avez donc garanti de nombreux moments fantastiques dans l'obscurité du biom grâce à lui.

Les films de Grand Science Fiction, des aventures passionnantes et des histoires de thriller complexes sont bondées sur un historique impressionnant. Mais maintenant, Koepp est de retour avec un film légèrement différent. Un Crisker fantôme qui se déroule dans une seule maison et suit quatre personnages. Tout se déroule également dans une perspective non soutenue. La caméra est le fantôme, l'esprit, "la présence" - l'invité non invité qui suit la famille à chaque étape ... et en attendant le bon moment.

réalisé parSteven Soderbergh(son premier film dans le genre d'horreur) et aLucy LiuDans l'un des rôles principaux. Ce week-end, il monte sur des chiffons de cinéma suédois. Il y a quelques semaines, j'ai rencontré David Koepp sur Zoom pour en savoir plus sur son processus de travail, les réflexions sur le surnaturel, la différence entre les superproductions et les films indépendants intimes, ainsi que de nouveaux projets prometteurs tels que "Black Bag" et le mystérieux rouleau UFO de Spielberg ...

Un aperçu de votre page IMDB et vous êtes étonné de tous les films sur lesquels vous avez travaillé. Je vous connais principalement à partir d'une variété de films de pop-corn, alors qu'est-ce qui vous a attiré dans un film plus petit et limité comme "Présence"?

- C'est conscient, j'essaie toujours de mélanger un peu. J'ai réalisé 30 à 35 films jusqu'à présent et j'essaie de travailler dans tous les genres, et avec des films grands et petits. Vous devenez connu pour les films les plus réussis, mais j'ai aussi plusieurs films petits et étranges derrière moi, ce qui était amusant à écrire.

Tout est joué dans une maison.

- Pour moi, une bonne histoire est quelque chose avec des personnages captivants et des choses intéressantes qui leur arrivent. J'ai toujours été attiré par des histoires limitées, je l'appelle une "histoire de bulles". Quelque chose qui se joue dans une maison ou pendant 24 heures. De telles limitations, même si elles les ont créées vous-même, oblige à des solutions créatives.

- Donc, quand Steven a dit qu'il voulait une histoire qui avait été jouée du point de vue d'un fantôme, j'ai vu une opportunité intéressante. Quelque chose pour moi à la fois pour embrasser et se révolter. Cela a parsemé de nombreuses boîtes pour moi: une idée cool, un réalisateur fantastique et un drame familial. Ce n'est pas si différent des autres films que j'ai faits. Juste un peu moins.

Oui, la "présence" est un drame familial mais aussi bien d'autre. C'est un film fantôme, un thriller ... le Genremix était-il quelque chose qui vous a également attiré?

- Quand les gens l'appellent un film d'horreur, je ne me reconnais pas. Je ne pense pas que ce soit un film effrayant. Je pense que c'est inconfortable, désagréable, atmosphérique et excitant. Mais dans un film fantôme régulier, vous obtenez des sauts, et nous ne voulions rien de tel.

- Quand j'ai remis le script à Steven, j'ai dit "tout se dresse et tombe parce que vous pouvez créer un sentiment de peur. Bonne chance!" Et il l'a fait. Oui, c'est un mélange de genre. Mais surtout, il a de l'excitation, et toutes les histoires doivent avoir - quel que soit le genre.

Est-ce plus facile, diriez-vous d'écrire un film plus petit qui tourne autour d'une maison et d'une famille, par rapport à certains des grands films d'aventure que vous avez réalisés?

- C'est à la fois plus simple et plus dur. C'est un autre défi. Quelque chose qui rend plus difficile, c'est que j'ai réalisé - à cause de l'idée avec la perspective d'un fantôme - que "l'enfer, je n'ai pas accès à de nombreux outils que j'utilise habituellement". Nous ne pouvons pas sauter entre les personnages ou les scènes. Nous ne pouvons même pas couper à la réaction de personne.

- Chaque scène du film doit être quelque chose qui peut être enregistré dans une seule prise. Parce que nous ne pouvons pas couper. Cela rend les choses plus difficiles. Mais une fois que j'ai commencé à écrire, je l'ai rapidement saisi.

- Dès le début, je l'ai vu comme un drame entre quatre personnages. Mais j'ai rapidement réalisé que "Non, il y a cinq personnages, famille et fantôme". Le cinquième personnage est joué par la caméra. Et la caméra, ou le fantôme, a ses états émotionnels. Il peut être curieux ou timide. Il peut être effrayé et se cacher dans la garde-robe. Il peut se mettre en colère. Cela m'a soudainement donné la liberté quand j'ai réalisé que nous avions un autre personnage, qui devait s'exprimer à travers le travail de la caméra.

- Un budget de film majeur vous donne beaucoup de liberté. Mais il vient également avec ses défis. Lors de l'écriture d'un film qui coûte 100 millions de dollars ou 200 millions de dollars, vous avez de nombreuses personnes qui doivent être satisfaites. Le réalisateur, les directeurs de studio nerveux, les stars de cinéma avec des opinions. Peuvent-ils être maintenus satisfaits sans avoir à faire des compromis dans ma vision? Il n'y avait rien de tel. La seule personne dont j'avais besoin pour rester satisfaite était le réalisateur, et il a payé le film de sa propre poche. Donc c'était vraiment sympa.

Vous avez déjà travaillé avec Steven Soderbergh, à "Kimi". Et bientôt vous sortirez un autre film. Que pouvons-nous attendre de "Black Bag"?

- "Black Bag" est un script que j'ai écrit sous la frappe du scénariste il y a 1,5 ans. Comme c'était une grève, je ne pouvais en parler à personne. C'était juste moi dans ma solitude qui a essayé de faire le bon côté sur une histoire d'espionnage complexe. Il s'agit d'espions, c'est une histoire d'amour d'un couple marié, et il s'agit de confiance, d'amour et de trahison - tous des ingrédients amusants que de bonnes histoires d'espion.

- Je l'ai écrit entièrement sur la base d'une idée que j'ai chassée depuis longtemps. Une fois la grève terminée, je l'ai emmenée chez mon producteur, et la première chose à laquelle elle a réfléchi était Steven. Il l'a aimé et ça l'est.

Une chose qui distingue la «présence» est le vrai sentiment de vie. Juste un détail que les frères et sœurs parlent différemment entre les deux avec leurs parents ... Avez-vous beaucoup parlé de cette dynamique?

- Une des raisons pour lesquelles je pense que le film est si réel est le sentiment de cinéma Vérité qui vient grâce au point de vue du fantôme. Nous sommes là et écoutons. Nous écoutons des gens qui ne savent pas que quelqu'un les écoute. Pas comme les films sont généralement terminés, avec une perspective de troisième pimes - c'est quelque chose d'optifid que nous avons appris à accepter. Cela ne semble pas du tout artificiel. Nous sommes dans la pièce et ils ne le savent pas, et ils se comportent et parlent comme ils le font. C'est sincère.

Vous dites que les films consistent à créer de l'excitation. Mais vos films concernent souvent les secrets.

- Oui, les secrets sont au centre de ces trois films. Qu'est-ce qui est plus excitant que quelqu'un sait quelque chose que quelqu'un d'autre ne sait pas?

Si nous pouvions creuser dans certains des secrets en "présence" et entrer dans les spoilers. Quand êtes-vous arrivé à quoi ou qui "présente", le fantôme, serait-ce? Et comment se terminerait le film? Y avait-il plus depuis le début dans l'idée de Steven?

- Son idée tournait autour de la famille mais rien de plus spécifique que cela. Il a dit que la famille serait très tourmentée et aurait beaucoup de choses dont ils sont tamponnés.

- J'écris toujours un brouillon avant d'écrire le script. Ensuite, je quitte le projet lorsque je commence à écrire. Mais l'une des raisons du projet est que je dois savoir où je vais. Sinon, j'ai du mal à commencer le matin. Si j'ai un croquis brut, il y a au moins quelque chose à partir de là, ce que je peux alors changer si je veux.

- Oui, je savais qui était le fantôme avant de commencer à écrire. Et cela m'a aussi permis de mettre de petits indices ici et là. Je pense que le film est bien adapté pour voir si une deuxième fois, vous verrez également quels indices sont cachés ici et là.

Croyez-vous au surnaturel vous-même?

- Je suis agnostique. Pour faire une longue histoire, j'ai eu une éducation catholique, nous avons dû tout apprendre sur le paradis et l'enfer. Quand j'ai eu 14-15 ans, j'ai réalisé que "je n'achète pas cette merde". Mais même si je pense que les croyants sont déraisonnables ... J'ai toujours demandé "comment pouvez-vous savoir?" Et ils n'ont jamais eu une bonne réponse. Mais c'est la même chose avec les athées. Ils sont sûrs que Dieu n'existe pas. "Comment savez-vous cela?" Il y a beaucoup de choses que nous ne connaissons pas. Nous ne savions rien de X-Ray il y a 100 ans.

- La seule réponse raisonnable est "sûr, peut-être". Je ne sais pas et je suis assez intelligent pour l'admettre. Il y a une possibilité. Je n'ai vu aucune confirmation et je ne vois aucune raison de le nier non plus.

En tant que grand fan, je dois changer le sujet en un autre Steven, à savoir Spielberg. Qu'arrive-t-il à votre prochain film d'OVNI? Celui qui s'appelle "le plat" ou "divulgation"?

- Ce n'est pas de ces titres. En ce moment, cela s'appelle quelque chose d'aussi intelligent que "sans titre". Nous avons un titre mais il n'a pas encore été révélé. Ils commencent à enregistrer à tout moment maintenant, ce sera très excitant.

- J'ai été averti et menacé et être ruiné si je révèle quelque chose. Je peux seulement dire que c'est quelque chose d'incroyablement fascinant. Il est à la fois très différent de ce qu'il a fait récemment, mais en même temps aucun choc qu'il vient de lui. J'adore ça, je pense que ce sera génial, et je ne peux pas en dire plus.

Le scénariste David Koepp et le réalisateur Steven Soderbergh avec deux producteurs.

Soderbergh est également un réalisateur fascinant. Il travaille beaucoup, dans différents genres et se défie toujours. Qu'est-ce que cela signifie pour vous en tant que scénariste de travailler avec Steven Soderbergh?

- Ce qui fonctionne bien pour moi, c'est que nous avons une approche similaire. Nous aimons plusieurs genres différents et nous voulons essayer plusieurs choses différentes. "Black Bag" est un film plus grand, il y a des stars hollywoodiennes. Je pense que nous avons tous les deux un large goût. Mais nous aimons aussi travailler rapidement. La vie est courte. Nous avons beaucoup d'idées. Nous ne pourrons pas les explorer tous. Certains veulent affiner leur script pendant 3-4 ans, mais nous voulons tous les deux travailler plus vite que cela.

- Certains pourraient dire que "vous pouvez ralentir et y penser un peu". Oui ... mais j'aime travailler comme ça (rires).

Vous avez mentionné comment vous avez écrit de petits films étranges aux côtés de tous les blockbusters. Y a-t-il quelqu'un de spécial qui, selon vous, a été un peu négligé ou sous-estimé?

- Bonne question! Personne ne se sent jamais complètement apprécié. Dernièrement, c'est probablement "Kimi", car cela a été fait pour un service de streaming, et c'était max et non Netflix ... donc ça marche sur le streaming: un film sort et c'est comme libérer une pièce dans la mer. C'est vraiment un film satisfaisant. J'ai eu la chance de le voir dans plusieurs festivals de films avec le public, et Jösses, ce que c'est sans public. Je pense que tout le monde aimerait voir "Kimi" à Max.

- Si vous revenez plus loin dans le temps, j'ai écrit et réalisé un film il y a 25 ans intitulé "Stir of Echoes". Il devait être remasterisé au 20e anniversaire et est vraiment beau. Je l'ai également vu avec le public il y a quelque temps. Ça tient vraiment.

Enfin, je dois mentionner l'un de mes premiers films préférés qui était "Death HabeSe Hers", toujours un plaisir coupable pour moi.

- aha! Maintenant, c'est devenu une comédie musicale fantastique à Broadway. Très drôle! Ça vaut le coup de voir si vous avez les routes après New York, je le recommande vraiment.