Loki Saison 1 : Comment elle réussit, comment elle échoue et comment elle prépare l'avenir du MCU (Critique)

Attention - Cet article contient des spoilers pourLoki.

QuandLokia été annoncé, il n'y avait pratiquement aucune idée de ce que la série allait raconter. Loki est mort enAvengers : La guerre de l'infini.Il ne reviendrait pas. Alors, qu'est-ce qui se passe ?

SignalAvengers : Fin de partie, un film qui apporte la réponse à cette question : ce n'est pas le Loki que tout le monde a connu. C'est un Loki qui n'a pas connu le développement de personnage que les fans ont suivi pendant près d'une décennie après 2012Les Vengeurs.

Alors, comment Marvel Studios allait-il faire pour que les fans s'intéressent à un Loki complètement différent, privé de presque tout ce que les fans savaient de lui ?

Et bien, ils l'ont fait.

LA VARIABLE LOKI

Le plus drôle dans le fait d'avoir perdu des années avec ce nouveau Loki, c'est que cette série a donné au Dieu de la Malice, joué par Tom Hiddleston, plus de développement de personnage que toutes ses apparitions précédentes réunies. Rien que le premier épisode. C'était vraiment impressionnant de voir comment le personnage a été non seulement traité, mais aussi démantelé et expliqué à la lettre. Pour la première fois, le public sait vraiment ce qui fait vibrer Loki.

Loki est un personnage insaisissable. Comment peut-on s'engager dans le développement du personnage de quelqu'un qui est toujours voué à trahir notre confiance - il est le Dieu de la malice après tout. C'est l'idée qui est au cœur des thèmes explorés dans la série. L'un des plus grands thèmes de ce type est l'identité, et ce qui fait qu'une personne est... eh bien... elle ? Quel est le véritable but de chacun ?

La lecture de ces scripts a dû être extrêmement passionnante pour Tom Hiddleston, qui a pu exprimer une palette plus large que jamais auparavant. De la prise de conscience de son avenir condamné à l'acceptation du concept de la TVA et du pouvoir qu'elle détient, jusqu'à tomber amoureux de lui-même. Il a pu tout faire. Bon sang, Hiddleston a même fait irruption dans les classements musicaux avec « Very Full »,la chanson qu'il a chantée dans le troisième épisode de la série.

Si ce n'était pas déjà évident, Tom Hiddleston a encore une fois réussi son coup. L'homme incarne ce personnage depuis plus d'une décennie, et il serait étrange de se tromper maintenant. À la fin de la première saison de la série, le public est véritablement connecté à un tout nouveau Loki.

Si Hiddleston devait un jour revenir dans le MCU, pour plus qu'une simple apparition, cela ne nuirait pas à la mort du Loki que les fans connaissaient, étant donné l'importance du changement de personnage. Avec tout ce qu'il a traversé maintenant, il serait très intéressant pour lui d'interagir avec le Thor de la chronologie principale du MCU.

Avec l'exploration de soi, quel meilleur projet pour introduire le concept des Variantes ? Comme l'unique Sylvie.

SYLVIE, DÉESSE EN FUITE

L'exploration de l'identité dans la série a finalement été prise au pied de la lettre lorsque Sylvie a été présentée au public. Un Loki d'une chronologie jamais vue auparavant. La même personne, mais aussi toute à elle, probablement aidée uniquement par ses expériences très différentes. C'est quelque chose que le Loki de Tom Hiddleston a également mis une seconde à assimiler.

Mais il est clair que cette variante était assez unique. Il y avait un lien entre Martino et Hiddleston qui était instantané et contagieux. Tout comme la dynamique entre Loki et Mobius, on peut en dire autant de ces deux-là : c'était un plaisir de les regarder à l'écran.

Sophia Di Martino a été l'une des plus agréables surprises de la série. Elle était brillante et, tout comme Owen Wilson, elle a apporté une présence dans la salle qui a égalé, voire dépassé, celle de Tom Hiddleston. C'est un tel plaisir qu'elle ne soit pas morte à la fin de la saison. Quelque chose qui laisse présager d'un mandat plus long dans le MCU pour la meilleure nouvelle variante de Loki.

L'éléphant dans la pièce est queelle faisait partie d'un élément d'histoire d'amour avec... eh bien... elle-même... du moins techniquement parlant ? Le lien entre Loki et Sylvie, interprétés par Hiddleston, était fort, et il était clair qu'ils s'entendaient comme jamais auparavant. « The Nexus Event » explique parfaitement pourquoi le concept de Loki tombant amoureux de lui-même est si parfait pour le personnage, tout en soulignant ses défauts tragiques en même temps.

Pendant que Sylvieressenti la même connexion que Loki, cela n'a pas suffi à surmonter son désir de vengeance contre la personne responsable de son expulsion de sa chronologie. Ce n'était autre que Celui qui Reste, qui a été tué par Sylvie elle-même - après avoir trahi Loki en exploitant sa faiblesse : lui-même.

C'est vraiment dommage que la série n'ait jamais révélé quel était l'événement Nexus de Sylvie. Il a été présenté comme super important, mais il semblerait qu'il n'ait pas été assez significatif pour le faire revenir sur le tapis. Peut-être que son insignifiance pour Ravonna était le seul but de l'histoire pour le faire revenir sur le tapis ?

Mais encore une fois, ce fort sentiment de vengeance contre Celui qui Reste devait être enraciné dans quelque chose de crucial. Quelque chose comme son événement Nexus. Bien que le public ait eu une compréhension générale de sa situation et des raisons de sa colère, il aurait été plus que nécessaire de savoir à quoi ressemblait sa vie et quel événement lui avait fait tout perdre.

La saison prochaine, espérons que tout cela aura le temps d'être exploré. Bien sûr, les fans auront probablement aussi droit à des retrouvailles entre Loki et elle-même. Sa vengeance étant potentiellement accomplie, qu'est-ce qui la motivera maintenant ? Comment va-t-elle s'impliquer dans cette nouvelle TVA ? Espérons que pour elle, il n'y en aura pas un nombre infini. Quelque chose indique qu'elle ne serait pas la plus grande fan de cela.

En ce qui concerne la conception du personnage, son costume était phénoménal. Il était élégant, extrêmement bien conçu et reflétait parfaitement l'ambiance de Loki. Les cornes étaient également une petite touche unique, incitant à se demander comment une corne s'est cassée en premier lieu.

RENCONTREZ LOKI, LOKI ET...LOKI

Bien que Sylvie ait été l'égérie du concept, il y avait beaucoup plus de variantes d'où elle venait ; ou plutôt, où elle évitait activement de se faire élaguer. Alligator Loki a même été immortalisé par des mèmes sur Internet.

La plupart des autres variantes de Loki d'une certaine importance n'ont pas fait leur apparition avant « Voyage dans le mystère ». Parmi tous ces personnages, c'est le Loki classique qui a été mis en avant.Richard E. Grant était génial et, compte tenu de son bref passage à l'écran,que les téléspectateurs ont dû se connecter avec lui, c'était suffisant pour que son grand moment contre Alioth ait un impact considérable.

Ce qui était encore plus impressionnant, c'était de voir cette tenue ridicule et fidèle à la bande dessinée. Un autre exemple de quelque chose que les gens auraient pensé ne jamais voir à l'écran, mais qui existe maintenant. À ce stade, si quelqu'un déclare que le costume de quelqu'un ne se transpose pas correctement à l'écran, faites-y rapidement référence - et à de nombreux autres exemples du MCU - pour y mettre un terme. Tout peut être fait par des gens qui ont la passion de le faire fonctionner, comme cela a été démontré à maintes reprises dansLoki.

Juste derrière le Loki classique se trouvait le Kid Loki. C'est un peu dommage qu'il n'ait pas eu plus que ce qu'on lui a donné. Cet épisode dans son ensemble aurait dû être étalé sur au moins deux épisodes, de sorte qu'il aurait donné le temps à l'idée que tout se passe bien, aux côtés de tous les personnages qui étaient rapidement introduits.

Bien que Kid Loki n'ait pas eu beaucoup de temps à consacrer à l'histoire, il s'agit d'un personnage impliqué dans les Young Avengers, un projet que Marvel Studios ne met pas en place de manière aussi subtile. Ainsi, même s'il est triste que son personnage n'ait pas été davantage développé ici, il ne fait aucun doute qu'il réapparaîtra d'une manière ou d'une autre.

Quant au reste, à part l'Alligator Loki immortalisé à jamais par les mèmes, ils n'étaient pas tous très remarquables en dehors des gags dans lesquels ils apparaissaient ;quelque chose de triste à dire pour Boastful Loki, étant donné qu'il faisait partie du premier groupe présenté. Puis il a continué à faire... eh bien, rien, et s'est perdu dans la bagarre de Loki. Pour ne plus jamais donner de nouvelles.

De plus, même si la blague du Président Loki a été rapide, il convient de noter que la conception des costumes pour ce look était phénoménale. C'est probablement la raison pour laquelle il s'agissait de l'un des premiers visuels de la série dévoilés au monde.

MOBIUS, L'HOMME HORS DU TEMPS

Bien que le spectacle puisse s'appelerLoki, il existe encore des personnages qui ne sont pas lui. Prenons l'exemple de Mobius, joué par Owen Wilson. Wilson a embarqué dans un projet qui ne correspondait pas à ses compétences habituelles et l'a mené à bien, faisant probablement taire certains sceptiques au passage.

Wilson a fait un excellent travail et sa performance a apporté une énergie unique aux débats. Sa dynamique avec Hiddleston était fantastique et c'était amusant à regarder se dérouler.

Malheureusement, il manquait quelque chose au niveau du cœur émotionnel du personnage. Il y avait des allusions à la différence de Mobius, comme le moment devant les survivants de Roxxcart, ou le désir d'une vie plus simple dans les années 90 sur le jet-ski, mais tout cela n'a jamais vraiment porté ses fruits.

Certes, il a fini par revenir à la raison et à découvrir la vérité sur la TVA. Mais tout s'est passé si vite que le public n'a pas eu le temps de voir Mobius assimiler tout cela et ce que cela signifiait pour lui.

Ils ont accordé une grande partie de ce poids à sa confrontation finale avec Ravonna. Bien que leur amitié ait certainement été quelque chose qui se voit tout au long de la série,les auteurs semblaient penser qu'il y aurait plus d'impact émotionnelIl y a eu beaucoup plus de choses pour le public que ce qu'il y a eu au final. Mais ne vous méprenez pas, cette scène était quand même fantastique : Owen Wilson et Gugu Mbatha-Raw ont tous deux fait un carton.

Espérons que la saison prochaine, Mobius aura le temps de souffler afin que les fans puissent voir comment il gère le chaos que Sylvie a maintenant déclenché. Peut-être qu'il aura même ce jet ski que les téléspectateurs n'ont pas pu voir cette saison. Croisons les doigts.

HUNTER B-15, PAS UN FAN DE LOKI

La Hunter B-15 de Wunmi Mosaku était malheureusement l'un des personnages les moins intéressants de la série. Elle a commencé de manière caricaturale, détestant Loki sans raison réelle. En clair, elle était plus ennuyeuse qu'autre chose.

Le personnage aurait pu bénéficier d'une ou deux scènes supplémentaires, donnant un peu de contexte à ce qu'elle est maintenant. Par exemple, elle semble détester Loki et/ou les Variants en général. La série aurait dû permettre au public de voir cela et ces expériences. Un exemple serait potentiellement de montrer un flashback impliquant un incident avec un ancien Variant, Loki ou non, qui a provoqué l'hostilité observée chez le personnage dans la première partie de la série.

Mais il y a eu un moment où les choses auraient pu prendre une tournure positive. Sylvie a enchanté Hunter B-15 et a débloqué une expérience de sa vie passée. Ce personnage ennuyeux a alors commencé à prendre vie. Malheureusement, tout cela n'a jamais vraiment été réalisé.

Bien sûr, il y avait eu cette scène entre elle et Sylvie alors qu'elles se rendaient au Roxxmart apocalyptique pour que Hunter-B15 puisse à nouveau vivre ce qu'elle avait oublié. C'était sympa, sans aucun doute. Mais ce n'était pas suffisant.

La série a semblé l'oublier après cela, donnant au personnage un très bref moment dans « Journey Into Mystery », puis l'utilisant pour une scène rapide dans l'Ohio, ce qui était un moyen un peu idiot et assez inefficace de convaincre tout le monde que l'ensemble de la TVA est constitué de Variants.

Le personnage est cependant loin d'être irréparable. La deuxième saison doit simplement reconnaître sa valeur et lui donner un peu plus de temps, et ce faisant, l'impliquer davantage dans les événements que dans la première saison.

RAVONNA, LA BOULEVERSÉE DE TRAVAIL

Ce qui était le mieux avec Ravonna Renslayer, c'est la façon dont elle sous-estimait le rôle de méchante qu'elle était. Lorsque les téléspectateurs l'ont vue pour la première fois, elle était simplement la juge, condamnant les Variants à leur sort élagué. Il n'y avait pas grand-chose à dire sur elle dans ces premiers épisodes.

Il a été établi à quel point elle prenait ses fonctions au sérieux et à quel point tout cela englobe qui elle était en tant que personne. Cela s'est emparé de chaque aspect de son être. Ainsi, lorsque Sylvie et Loki vont dénoncer les Gardiens du Temps comme des imposteurs, tout ce qu'elle est en tant qu'être disparaît en un instant.

En chute libre, elle cherche tout ce qu'elle peut. Il doit y avoir une raison. Un but à tous ces mensonges. Tout cela n'a pas pu être vain. Elle s'était tellement perdue que Ravonna n'était plus capable de comprendre son existence, pas sans son soi-disant but glorieux.

Elle a donc comblé ce vide avec des excuses, et Ravonna était tellement occupée à les inventer que la vérité que tout le monde à la TVA réalisait ne pouvait tout simplement pas lui convenir. Alors, bien sûr, elle a commencé son voyage pour obtenir les réponses dont elle avait besoin, des réponses qui finiront probablement par être déformées par le prisme dans lequel elle voit tout, ce qui ne sera certainement pas amélioré lorsqu'elle rencontrera des gens comme Kang.

La profondeur surprenante du personnage a été réalisée de manière fantastique, même si elle n'a commencé à se montrer qu'après quelques épisodes. Gugu Mbatha-Raw était géniale dans le rôle, et c'est sûrementce n'est que le début de son voyage en ce qui concerne le temps de Ravonna Renslayer dans le MCU.

CELUI QUI RESTE

Leles signes étaient là depuis le début. La personne derrière la TVA et tout ce qu'ils font n'était pas une surprise pour la plupart. On en est arrivé à un point où si ce n'était pas le Kang le Conquérant théorisé, alors cela aurait été un problème. Cependant, ils ne l'ont jamais appelé par son vrai nom dans la série,faisant seulement allusion à son aspect conquérant.

Le premier Kang que le MCU découvre n'est pas celui auquel on aurait pu s'attendre. Les débuts de Jonathan Major ont été phénoménaux, et même si nous n'avons pas encore vu son personnage de seigneur de guerre, Major a pu s'amuser. Les fans ont eu droit à un mélange de l'Immortus de la bande dessinée et de Celui qui reste, avec une touche d'originalité des studios Marvel.

Ce Kang était plus optimiste, plus étourdi et plus jovial. Il avait tout sous contrôle. À ses yeux, il était le héros, le sauveur. Il avait remis de l'ordre dans la chronologie, l'avait sauvée du chaos et, plus important encore, il s'était sauvé lui-même.

Majors a interprété de manière fantastique le personnage torturé, dévoué et autoproclamé héroïque de Kang. Le meilleur moment de sa performance a été le moment même où la chronologie a dépassé le point de non-retour, et où il a cessé de tout savoir – et plus important encore, de connaître la menace qui en découle.

Beaucoup pensent que l'introduction de Kang n'a rien apporté à la série, mais a plutôt servi à préparer l'avenir du MCU au détriment deLokiBien que l'histoire soit tournée vers l'avenir, la révélation et l'existence de Kang jouent également un rôle important dans la série dans son ensemble.

Le plus important pour la série, c'est de voir l'homme derrière le rideau, ce qui signifie beaucoup pour la série, sans parler des nombreuses questions auxquelles Kang répond. Mais cela est devenu encore plus important en ce qui concerne la façon dont Loki et Sylvie ont géré leur dilemme, d'autant plus que les conséquences semblent plus grandes que la vie elle-même. De toute évidence, les deux n'étaient pas d'accord lorsqu'il s'agissait de résoudre le problème. Cette séquence où les deux se battent l'un contre l'autre a été l'une de leurs meilleures performances de toute la série.

Officiellementavoir le prochain grand méchant dans le MCU est vraiment excitant, et le fait que cette introduction se produise dans l'une des séries Disney+ est une déclaration de la volonté de Marvel Studios de prouver que leur sélection de films en streaming est tout aussi importante que ce qui arrive sur grand écran. Une belle touche supplémentaire à tout cela ?Loki a été le premier à présenter Thanos au monde, et maintenant il a fait la même chose pour Kang. Les Lokis savent vraiment où trouver des ennuis, n'est-ce pas ?

MUSIQUE - CONCEPTION DE LA PRODUCTION - VFX

Parmi toutes les émissions Disney+,Lokiremporte la palme en ayant le meilleur score du groupe.La composteuse Natalie Holt est incroyable, et sa musique ajoute beaucoup à l'expérience, tout comme ses nombreux thèmes récurrents qui se tissent tout au long de la série. « Variants » est probablement l'un des meilleurs ajouts à la bande originale du MCU depuis longtemps. Non, « Agatha All Along » ne compte pas.

Ce qui distingue ce titre du reste des sorties Disney+ de Marvel, ce sont ses visuels. Non seulement cela, mais aussi la diversité dont ils disposent. Dans le même épisode, la série peut passer des bureaux rétro-futuristes impeccablement conçus de la TVA à un supermarché d'entreprise dans une tempête apocalyptique, ou à un paysage profané avec un nuage en colère qui attend d'effacer l'existence de quelqu'un.

Il y a cependant eu des moments où les limites budgétaires étaient évidentes. Comme lorsque Loki et Mobius retournent à Pompéi, l'environnement était clairement un petit décor sur un plateau de tournage. Un aspect qui était également trahi par la couverture restreinte et discordante de la caméra.

Espérons que si les rumeurs sont exactes et que la deuxième saison deLokidevrait commencer sa production en janvier 2022 au Royaume-Uni, puis l'émission aura accès àLe MandalorienLa technologie Stagecraft de 's, quelque chose qui ouvrira toutes sortes de portes et de possibilités pour le spectacle.

Bien sûr, il y a eu bien d’autres moments où les effets visuels ont été impressionnants. La première séquence marquante est celle de « Lamentis-1 » quand, à la fin de l’épisode, toute la zone autour de l’arc est détruite et que Loki et Sylvie courent comme des poissons hors de l’eau pour tenter d’y échapper. La séquence de fond était une séquence digne d’un film, qui se trouvait malheureusement dans un épisode médiocre.

Ensuite, il y a eu Alioth. Le concept et l'utilisation d'un personnage de bande dessinée aussi obscur étaient extrêmement bien faits. Heureusement, les effets visuels ont pu rendre justice à tout cela. Cette confrontation finale dans « Journey Into Mystery » face à Alioth était excellente, tant du point de vue de l'écriture que de l'aspect technique. La présence d'Alioth était indéniable, rendant la victoire de Loki sur eux d'autant plus impressionnante et puissante.

Merci à Sylvie,Lokia offert ce qui est personnellement l'une de mes images préférées de tout le MCU : la chronologie sacrée qui se ramifie et s'épanouit en un multivers massif et chaotique. C'était absolument époustouflant et un spectacle à voir.

Tout ce qui concernait cette zone était extrêmement bien fait. La conception du rocher, situé au milieu de la chronologie sacrée, avec un château creusé dans celui-ci, abritant le protecteur de la chronologie ; l'esthétique et l'ambiance à l'intérieur du château étaient également fantastiques, gardant vraiment les spectateurs en haleine.

Rythme

Passons maintenant à l'élément le plus faible deLoki: l'exposition. Il faut reconnaître que la série présente de nombreux nouveaux concepts et règles qui sont constamment introduits. Oui, la plupart de ces éléments sont à la fois intéressants et passionnants à découvrir pour les fans.

Mais à un moment donné, cela devient trop. Presque chaque épisode de la série avait au moins un tiers, voire plus, de son temps d'exécution consacré à l'exposition. Aussi génial soit-il, le premier épisode était presque entièrement consacré aux personnages qui fournissaient des informations au public. L'épisode deux n'était pas très différent, la plupart du temps étant consacré à parler du fonctionnement de la faille de l'apocalypse.

Bien que ces épisodes soient globalement de bons épisodes, le problème d'exposition devient évident au fur et à mesure que la série avance. Oui, le voyage dans le temps implique de nombreuses règles à établir, mais il faut trouver un équilibre, et c'est un équilibre quiLokiatteint rarement.

Même l'une des révélations les plus passionnantes de la série, celle de Jonathan Major dans Celui qui reste, a été embourbée dans ce problème. La majorité de ses scènes consistaient simplement à expliquer son histoire et la situation au public, même si les informations sont passionnantes pour les fans du MCU et que la performance qui les sous-tend est fantastique.

En considérant la série dans son ensemble, le seul véritable problème en ce qui concerne la dynamique de la série a été « Lamentis-1 ». Un épisode où l'histoire a commencé et s'est terminée exactement au même endroit. Bien sûr, le public a appris à connaître Sylvie et une dynamique s'est établie entre elle et Loki, mais il y avait de meilleures façons de faire. C'était particulièrement choquant de ne pas passer de temps avec la TVA, vu que la dernière fois que nous les avons vus, la chronologie semblait avoir été détruite.

La série n'a jamais eu de rythme régulier et elle était généralement dispersée. Ainsi, la dynamique de la série n'a jamais atteint son potentiel à cause d'exemples comme « Lamentis-1 » et « For All Time. Always. », mentionnés ci-dessus, où plus de la moitié de l'épisode n'est qu'un dialogue explicatif - oui, même s'il sort de la bouche de la prochaine grande menace du MCU.

L'AVENIR DU MCU

LokiLe parcours a été semé d'embûches et, à l'instar des deux précédents programmes Disney+ de Marvel Studios, ce n'est pas un travail parfait dans son ensemble. Il est assez évident que le studio cherche encore à convertir les processus créatifs qu'il a mis au point avec les films et à les appliquer à son programme Disney+.

Mais même avec les problèmes en jeu, il y a tellement de choses à aimer dansLoki. Les personnages, les designs, le concept, la musique - si l'on en croit cette critique, la liste est longue. L'une des choses les plus respectables à propos de la série est la façon dont elle a réussi à être un type de série complètement différent de celui des autres séries.WandaVisionetLe Faucon et le Soldat de l'Hiver, ayant trouvé sa propre identité unique.

Des trois,Lokisemble même être l'un des ajouts les plus importants au MCU depuisAvengers : Fin de partie. Avec ce poids et cette confiance dans le concept de la série, on ne peut qu'imaginer que son importance restera tout aussi pertinente au cours de la deuxième saison. Après tout, avec l'importance du rôle de Kang dans cette série et ses avertissements inquiétants, il est obligé de réapparaître ici aux côtés de ses nombreuses autres apparitions futures probables dans le MCU.