Le Direct s'est assis avec le réalisateur David Yarovesky pour discuter de son nouveau filmFermé.
Ferméest un prochain thriller claustrophobe réalisé par Yarovesky, connu pourBrûlantetManuels de nuit. Le film met en vedette Bill Skarsgård comme un jeune voleur piégé à l'intérieur d'un véhicule et Anthony Hopkins comme une figure mystérieuse liée à son épreuve.
Il s'agit d'un remake en anglais du film argentin 20194x4et a été produit par Sam Raimi.Ferméest prêt pour une large version théâtrale le 21 mars 2025.
David Yarovesky sur les influences clés pour verrouillé

- Le direct: "Quelles ont été les principales influences pourFermé, à part le film argentin (4x4) Qu'il est basé sur? "
David Yarovesky:Il se trouve que je suis très grand fan de quand quelqu'un fait un remake pour qu'il fasse quelque chose pour le prendre dans une direction complètement différente. J'aime vraiment entendre ou ressentir la voix du cinéaste et un exemple de ceci est «la mouche» ou «la chose» ... il y a eu un certain nombre de remakes où vous ne s’agit pas vraiment, nous ne racontons pas la même histoire. Nous disons quelque chose de très différent.
J'ai donc été influencé par des films comme celui-là qui avaient ce genre de audace pour aller dans sa propre direction. Et puis et puis il y a évidemment une influence de choses comme des films «cabine téléphonique» et des films classiques «piégés dans la place». Mais en outre, j'ai toujours eu l'impression d'avoir un lien avec ces films des films 1970 ... qui étaient granuleux et en quelque sorte mixtes et orientés vers le crime. Il y a une sorte de genre inexploité, des films d'exploitation de voitures.
J'ai dessiné un autre type d'influence ... Je voulais vraiment qu'il y ait un sentiment de réalisme avec cela. J'ai l'impression d'avoir vu des films avec quelqu'un piégé quelque part et d'essayer de sortir plusieurs fois, mais ils sont toujours aussi accrus ... Je voulais vraiment que ce soit aussi ancré que possible. Je pensais que si je pouvais le dire aussi réaliste que possible, que se passerait-il si quelqu'un décidait un jour de construire une voiture de piège?
Les performances incroyables de Bill Skarsgard

- Le direct: "Quel type de performance le public peut-il attendre de Bill Skarsgård comme Eddie dansFermé, étant donné ses rôles transformateurs comme Pennywise et Nosferatu? "
David Yarovesky:Je pense qu'il disparaît complètement dans celui-ci aussi, pour être complètement honnête. Je pense que lorsque vous vous maquillez beaucoup et que vous êtes méconnaissable visuellement - je pense que ce truc est incroyable - mais je pense que c'était Bill en tant que star de cinéma.
Je pense que c'est l'une des plus grandes performances de Bill. J'ai été époustouflé en travaillant avec lui. Je pense qu'il a joué le rôle dans des endroits que je ne pouvais même pas imaginer en l'écrivant, et et je pense qu'il porte le film. Je pense qu'il est émotionnellement honnête. Je pense qu'il est brut. Je pense qu'il est crédible tout le temps. Je pense que le film est tendu parce que vous croyez qu'il est tendu, et vous êtes tellement dans son point de vue.
Quand je montre à mes amis le film, j'ai testé le film, la première chose que les gens me disent: «Mec, Bill est incroyable». Et il l'est. Je veux dire, vous arrivez à la fin de cela, vous vous dites: "Ce gars est une star de cinéma!"
Le défi du tournage à l'intérieur d'une voiture pour verrouiller

- Le direct: "Quels ont été les plus grands défis et triomphes du tournage des plans claustrophobes et rapprochésFermé, surtout la séquence de Steadicam presque une prise? "
David Yarovesky:Donc, l'une des choses l'un des tropes de genre de faire un film «Hé, voici quelqu'un coincé dans un endroit un peu», un film claustrophobe, c'est que la cinématographie est souvent très basique. Parce que vous êtes piégé dans un espace, vous êtes limité par vos outils.
Mais je ne voulais pas être limité à ce sujet, et je voulais que la cinématographie soit spectaculaire dans ce film. Nous avons donc fait un certain nombre de choses pour réussir cela.
Par exemple, la photo que vous venez de référencer, nous avons construit la version de la voiture qui se trouve sur la scène sonore. Cette version se sépare à huit ou 10 endroits et ils sont en rails. Notre concepteur de production était un directeur artistique sur «Gravity», et ils ont fait quelque chose de similaire pour «Gravity» où vous pouviez glisser des parties de l'ensemble de manière très douce, puis la faire glisser tout de suite.
Pour celui-ci, ils ont en quelque sorte développé un mécanisme de verrouillage afin que Bill puisse botter un mur, quelque chose qu'ils n'avaient pas vraiment besoin de faire en «gravité». Il pouvait donc casser le mur et cela pouvait se sentir solide. Et puis lorsque la caméra s'éloigne, nous pouvons glisser le mur tout de suite.
Donc, l'oner que vous voyez [dans «verrouillé»] est littéralement des équipes de personnes glissant des segments de la voiture à l'écart alors que la caméra arrive et tourne encore et encore.
Je voulais que le film soit cinématographique. Je voulais que ce soit anamorphique ... donc nous avons dû avoir Dan Sasaki sur les objectifs personnalisés de Panavision Design. Il m'a construit l'objectif le plus large, le lentille anamorphique la plus large que j'avais, et il m'a conçu quelques objectifs différents, des lentilles folles. Et puis il a forcé les lentilles, ce qui m'a permis de les concentrer presque sur le verre à l'avant de l'objectif. Je pouvais donc mettre les millimètres de nez de Bill de l'objectif et me concentrer sur lui.
Significations plus profondes expliquées dans verrouillé
- La directe: "Pouvez-vous discuter de la philosophie morale derrière le personnage d'Anthony HopkinsFerméEt le raisonnement plus profond derrière le piégeage d'Eddie, au-delà du thème de survie central du film? "
David Yarovesky:Je pense que ce film est une conversation sur la façon dont nous vivons tous ensemble lorsque certaines personnes en ont tant et que certaines personnes ont si peu.
Nous l'avons tourné à Vancouver, sur Hastings Street ... c'est un endroit difficile à tirer. Je ne sais pas si vous connaissez Hastings Street, mais c'est en quelque sorte [comparé] à Skid Row à Los Angeles.
C'est essentiellement là que leur épidémie de médicament existe, et c'est vraiment rude. Mais ce qui est unique dans Hastings Street, c'est qu'il est à Gastown à Vancouver, qui est en quelque sorte le quartier le plus branché et le plus cool à bien des égards.
Il y a donc ces restaurants gastronomiques que vous paieriez beaucoup d'argent pour manger à l'avant et à l'avant du magasin, il y a des gens qui meurent ou se mettent en haut. C'était un exemple de la version la plus extrême que je pouvais vraiment trouver des personnes les plus riches et des personnes les plus pauvres en quelque sorte ensemble.
Je voulais que ce soit la toile de fond du film parce que cela incarnait juste de quoi parlait la conversation du film ... c'est un film moral. C'est une conversation à ce sujet, comment pouvons-nous nous entendre et comment nous communiquons les uns avec les autres lorsque les deux côtés se détestent absolument.
FerméHits en salles le 21 mars 2025.
En tant que rédacteur, écrivain et animateur de podcast, David est un membre clé de The Direct. Il est un expert pour couvrir des sujets comme Marvel, DC, Star Wars et des nouvelles liées aux entreprises après le box-office et le streaming.