Annuaire de MovieZine : les hauts et les échecs de l'année cinématographique - 10 moments mémorables de 2024

Des chefs-d'œuvre magnifiques et des coups de poing profonds dans les tripes, une année marquée par la célébrité suédoise et la graisse qui a laissé une impression à la fois sur la cornée et sur le cœur. Voici ce dont tout le monde parlait en 2024.

Lorsque nous résumons l’année cinématographique, nous rencontrons un paysage caractérisé par des contrastes. Tout, des chefs-d'œuvre visuels et de l'action rapide à une grande quantité de suites et d'horreur angoissante.

Nous pouvons également être fiers que des cinéastes tels que Josefine Bornebusch, Bill Skarsgård et d'autres continuent de mettre Svea Rike sur la carte dans la majorité des succès mondiaux, ce qui est bien sûr merveilleux à voir. Nous avons reçu des films qui montrent que l’expérience cinématographique a toujours sa place dans un monde dominé par le streaming. Des gobelets de kiosque qui ont marqué longtemps, ainsi que des pannes totales où l'oreiller honteux s'est éteint bien trop souvent.

Alors asseyez-vous, car voici quelques moments mémorables de l’année cinématographique 2024.

ATTENTION! Certaines parties de cette liste contiennent d'éventuels spoilers de l'année cinématographique 2024, lisez à vos propres risques.

La fête des pleurs de cette année : "Le dernier voyage"

Filip et son éternel compagnon Fredrik sont de loin les meilleurs créateurs de contenu de notre époque apparus à la télévision suédoise. J'ai servilement suivi ces messieurs depuis "Excusez le désordre (nous reconstruisons)" et je le ferai jusqu'à la mort.

C'est très amusant quand il y a un projet de film en préparation et ça fait longtemps que je n'ai pas pleuré aussi violemment et aussi morveux que lors de "Le Dernier Voyage". En tant que nostalgique désespéré, je me reconnais tellement dans la tentative de Filip de recréer le passé glorieux et de faire revivre son père obsolète. Lorsque le carton reçoit ensuite son propre hommage de la part d’anciens élèves, il en manque totalement. L'un des moments cinématographiques les plus beaux et les plus émouvants de l'année.

Méchant de l'année : Feyd-Rautha Harkonnen dans "Dune : Part Two"

Je suis profondément attristé par le meurtre de Feyd-Rautha Harkonnen dans le deuxième volet de la suite retravaillée de Dune par Denis Villeneuve. Cela faisait longtemps que je n'avais pas connu une présence aussi angoissante sous la forme d'un méchant de cinéma (brillamment interprété par Austin Butler). Ce n'est peut-être pas une tâche difficile en soi, mais il a ainsi écrasé tous les souvenirs d'un Sting nouvellement réveillé dans "Dune" en 1984. Cependant, chaque chose a son temps et nous pouvons nous réjouir de son court séjour.

Splash d'estomac de l'année : "Joker : Folie à Deux"

Je ne veux pas appeler cela la déception de l'année, car déjà à l'avance, cela me semblait complètement, complètement faux de continuer à travailler sur une suite après "Joker" en 2019. C'était parfait et cela s'est parfaitement terminé. Il est facile de commencer à pointer du doigt et à blâmer ceci et cela pour ce qui n'a pas fonctionné avec "Joker: Folie à Deux", mais la vérité est que ce fut un désastre pas comme les autres et on ne peut qu'espérer pour Todd Phillips, Joaquin Phoenix et d'autres impliqués. que le film ne ternisse pas la réputation du chef-d'œuvre qui existait déjà.

Retour de l'année : Kirsten Dunst dans "Civil War"

Comme beaucoup d’autres, j’ai été époustouflé par « Civil War » d’Alex Garland. Le meilleur de tous était Kirsten Dunst, qui a peut-être joué le meilleur rôle de sa vie (du moins depuis très longtemps) sous la forme du sombre et bourru Lee Smith. Le film en lui-même est un top 3 signé cette année, mais c'était surtout amusant d'assister à ce retour qui, je pense, n'est qu'un début.

Le pire de l'année : une mère avec de l'appétit dans "When Evil Lurks"

J'ai trouvé un favori personnel de l'année dans "When Evil Lurks" (qui décroche également une place n°1 bien méritée dans "Les 10 meilleurs films d'horreur de 2024"). Mon expression serait probablement décrite comme un dégoût mêlé de silence et de fascination, car j'ai pu voir une mère se régaler de la matière cérébrale du crâne de son propre fils comme s'il s'agissait d'un dîner de cheeseballz après une galère. Une scène clairement gravée dans la cornée.

Gaplab de l'année : Nicepool dans "Deadpool & Wolverine"

Je suis probablement l'un des rares à avoir parfois du mal avec Ryan Reynolds en tant qu'acteur. Bien sûr, c'est un personnage amusant, mais vous ne pouvez pas ignorer qu'il joue souvent le même rôle et le même personnage : Ryan Reynolds. Il babille et plaisante, il s'exaspère de plus en plus de son côté. Mais! C'est pourquoi c'est assez drôle que mon moment le plus amusant devant la télé cette année ait été pendant "Deadpool & Wolverine" lorsque "Nicepool" est nourri de balles et se rend compte qu'il a probablement été beaucoup touché et qu'il ne se régénérera pas. Cela n'a peut-être pas l'air très amusant dans ce contexte, mais clairement une séquence hilarante signée par M. Reynolds.

La scène la plus impressionnante de l'année : le vol dans "Helicopter Robbery"

L'une des scènes de film les plus mémorables et les plus évoquées a été créée lors du tournage de 40 minutes du sixième épisode de "Helicopter Heist". Quelque chose qui se produit habituellement dans les grandes productions hollywoodiennes, nous parlons d'un temps de préparation énorme pour rendre quelque chose aussi authentique et impeccable en 40 minutes de tournage. Tout doit s'enclencher dans le dialogue, la composition, le son, la lumière, oui, tout. C'est de la magie cinématographique, et notre Suédois Daniel Espinosa et les autres personnes impliquées devraient faire l'éloge de la scène et de la série dans son ensemble.

Look d'Årets : Anya Taylor-Joy dans "Furiosa : A Mad Max Saga"

Absolument, le film laisse clairement à désirer. "Mad Max: Fury Road" était une aventure que vous n'oublierez pas de sitôt, complètement inconscient a pris un nouveau visage et les films d'action sont devenus plus chauds que jamais. L'idée de raconter une nouvelle histoire à partir de l'un des personnages principaux (Furiosa) n'était peut-être pas si folle, mais je pense que je parle au nom de beaucoup d'autres que c'était du gâteau, comme vous le dites. Nous l'avons déjà vu et même un Chris Hemsworth aux yeux bruns et flou avec un nez prothétique ne peut pas l'améliorer.

Cela étant dit, Anya Taylor-Joy était magnifique dans sa tenue et son maquillage. Un style qui aurait clairement remporté des prix sur n'importe quel podium et bien sûr, on ne peut pas se plaindre de la mise en scène de George Miller.

Oreiller honteux de l'année : "Beck - Vilhelm"

Cette année, je n'ai fait que louer et élever nos cinéastes suédois vers les cieux. Cependant, je ne peux rien faire d'autre que d'enfouir mon visage dans ce qu'on appelle l'oreiller de la honte lors du dernier film de Beck "Vilhelm".

En tant que Suédois, il y a souvent une once d'amour-haine envers les films de Beck, ce ne sont pas des chefs-d'œuvre directs qui sont créés, mais d'une manière ou d'une autre, ils ont leur place avec le dîner de tacos ou la gueule de bois. Bien sûr, nous comprenons aussi que Peter Haber a environ 2000 ans et ne peut plus s'occuper de Beck maintenant (même si le vieil homme est têtu). Un remplaçant est nécessaire pour Martin Beck et ce rôle revient désormais, de manière quelque peu négligente et prévisible, à son petit-fils Vilhelm. Une transition simple, efficace et judicieusement pensée pour donner vie à la franchise.

Malheureusement, le travail du scénario est ici très bâclé et la soi-disant transition du flic en herbe au jeune meurtrier Beck est aussi crédible que la coiffure de Donald Trump et rend le film tout entier ridiculement moche. Nous devons sûrement avoir des scénaristes plus pointus dans ce pays ? Allez, la scène est à vous !

Mais avant de quitter ce point, je dois rendre hommage à Ludvig Deltin (qui joue Adam Svensson dans le film) qui semble avoir beaucoup de potentiel devant la caméra et j'espère que ce jeune homme continuera à exceller.

Transformation de l'année : Nicolas Cage dans "Longlegs"

En termes de performances et de performances mémorables, il ne finira peut-être pas en tête de liste, ce bon vieux Nic Cage. Mais en termes de polyvalence et de quantité, il est un maître, l'homme adore travailler et n'aime probablement pas trop ses amis et sa famille, car il n'y a probablement personne qui crache des films comme il le fait réellement. Beaucoup d’entre eux se révèlent également fantastiquement bons lorsqu’il est associé aux bonnes personnes.

C'est le résultat d'une des plus grandes attentes de l'année, "Longlegs", qui, grâce à un marketing intelligent, nous a tous mis en haleine. Après avoir vu le film et ce que Nic Cage a créé dans son personnage "Longlegs", on ne peut s'empêcher de s'émerveiller de ce dont l'homme est capable. Fou ou génie ? Les deux et, je dirais.